Cia. Filhos do Dr. Alfredo celebra Federico García Lorca nos 90 anos da sua morte em Amores de Lorca, que estreia dia 19 de novembro no Sesc Pinheiros

Com direção e dramaturgia de Marcelo Braga, espetáculo revisita a vida, a obra e as paixões deste grande poeta, dramaturgo e artista plástico espanhol em narrativa metateatral

Um dos maiores poetas do século 20, o espanhol Federico García Lorca era covardemente assassinado pelas forças opressivas do General Franco em agosto de 1936. Agora, 90 anos depois desse triste episódio, o autor ganha uma homenagem da Cia. Filhos do Dr. Alfredo na peça Amores de Lorca, que tem sua temporada de estreia no Sesc Pinheiros, de 19 de novembro a 19 de dezembro, com sessões de quinta a sábado às 20h30. No feriado a sessão será às 18h. Nos dias 04 e 11 de dezembro, também haverá sessões às 16h.

Com direção e texto de Marcelo Braga, o espetáculo revisita a vida, a obra e as paixões desse grande poeta, dramaturgo e artista plástico espanhol por meio de um espetáculo metateatral. Em cena, estão Tay Lopez, Vivian Bertocco, João Attuy e Lisi Andrade.

A narrativa é guiada por três “tiros” (atos), cada um simbolizando a morte de um aspecto essencial de Lorca: o artista, o homem gay e o socialista. A peça mescla cenas originais, poemas, trechos das peças Bodas de Sangue e A Casa de Bernarda Alba, projeções, música ao vivo e teatro de bonecos.

O primeiro ato aborda o jovem Lorca e suas aspirações, sua relação com Salvador Dali e o Surrealismo e o sucesso que alcançou em Buenos Aires. O segundo, explora o desejo proibido, sua maneira de falar isso através das cenas de Bodas de Sangue e sua relação com o escultor Emilio Aladrén. O terceiro, mostra Lorca em Nova York, revela a metáfora política na peça A Casa de Bernarda Alba e sua atuação social e política até sua morte em 1936.

“Amores de Lorca revela não apenas o artista, mas o homem, os amores e suas inquietações através de uma dramaturgia que mistura realidade e ficção, poesia, música e teatro dentro do teatro. A escolha de fazer o ator que interpreta Lorca revisitar suas personagens femininas explicita o gesto artístico e político de um criador que encontrou no universo dessas personagens um espelho de sua identidade e de sua resistência. Lorca é um símbolo de existência artística frente ao autoritarismo e intolerância”, revela o diretor Marcelo Braga.

Na trama, os atores do grupo La Barraca apresentam a peça O amor dorme no peito do poeta, que narra a trajetória de Lorca, enquanto personagens e intérpretes se confundem, fazendo com que a fronteira entre realidade e ficção se desfaça. A infância e a adolescência do poeta são evocadas pelo teatro de bonecos; sua produção artística surge em fragmentos de poemas e cenas de Bodas de Sangue e A Casa de Bernarda Alba e seus encontros, amizades, amores e conflitos aparecem por meio de cenas originariamente criadas para o espetáculo.

Entre o palco e a memória, entre o personagem e o ator, entre o documento e a ficção, o trabalho constrói uma homenagem ao artista que transformou poesia em teatro, música em palavra e desejo em criação. “Três tiros interrompem a cena, mas não conseguem silenciar o poeta. A peça é, assim, uma celebração da permanência da arte diante da violência, da intolerância e do apagamento da memória”, acrescenta o diretor.

A cena metateatral

O universo de La Barraca, projeto teatral criado para levar o teatro clássico às pequenas cidades espanholas, torna-se o motor da encenação. O cenário é composto por duas cadeiras e duas estruturas móveis que remetem aos camarins do grupo itinerante.

Esses elementos da cenografia se transformam continuamente para acolher diferentes tempos, lugares e fragmentos das obras de Lorca. Os figurinos recriam trajes de La Barraca e representam figuras reais (como Pablo Neruda e Argentinita) e personagens de suas peças.

Já a música, executada ao vivo, atravessa a narrativa com canções recolhidas do autor e outras associadas ao universo de García Lorca. Dentre os temas escolhidos, estão “Anda Jaleo”, “Despierte la novia”, “La lagarta e lo lagarto”, “El vito”, “Triste Espana”, “Que es de ti, desconsolado?”, “Gallo negro, gallo rojo”, entre outras.

A cena também se expande por meio de videomapping, trazendo filmes e fotografias de Lorca e do grupo La Barraca, seus desenhos, documentos e imagens relacionadas à Guerra Civil Espanhola e obras de artistas que fizeram parte de seu universo, como Salvador Dalí. O Teatro de Bonecos retrata a infância e adolescência do autor.

Sinopse

Os atores do grupo La Barraca apresentam a peça O amor dorme no peito do poeta, que narra a trajetória do poeta, dramaturgo e artista plástico espanhol Federico García Lorca, enquanto personagens e intérpretes se confundem, fazendo com que a fronteira entre realidade e ficção se desfaça. A infância e a adolescência do poeta, que foi assassinado há 90 anos pela ditadura de Franco, são evocadas pelo teatro de bonecos; sua produção artística surge em fragmentos de poemas e cenas de Bodas de Sangue e A Casa de Bernarda Alba e seus encontros, amizades, amores e conflitos aparecem por meio de cenas originariamente criadas para o espetáculo.

Ficha Técnica

Direção e Dramaturgia: Marcelo Braga

Elenco: Tay Lopez, Vivian Bertocco, João Attuy e Lisi Andrade

Direção Musical e Stand-in: Rodrigo Mercadante

Design de Luz: Aline Santini

Figurinos: Fábio Namatame

Cenografia: Stéphanie Fretin

Preparação Corporal (Flamenco): Adriana Rabello

Criação do Boneco: Rubinho Louzada

Direção de Video e Videomaping: André Grynwask e Pri Argoud (Um Cafofo)

Sonoplastia: Dario Ricco

Vozes em Off: Fernão Lacerda, Geraldo Carrara, Marcelo Braga e Rodrigo Mercadante

Técnico de Luz: Maurício Shirakawa

Técnico de Áudio e Vídeo: Brenda Umbelino, Camila Fonseca e Thiago Schin

Produção: Leandro Ivo (Fulano’s Produções Artísticas)

Fotógrafo: Ronaldo Gutierrez

Designer Gráfico: Danielle Zipperer

Mídias Digitais: Lucas Vedovoto

Criação: Cia. Filhos do Dr. Alfredo

Realização: SESC

Serviço

Amores de Lorca, com Cia. Filhos do Dr. Alfredo

Temporada: 19 de novembro a 19 de dezembro de 2026

De quinta a sábado às 20h30.

No feriado a sessão será às 18h.

Dias 04 e 11 de dezembro, às 16h e às 20h30.

Sesc Pinheiros - Rua Paes Leme, 195, Pinheiros

Ingressos: R$ 50 (inteira), R$ 25 (meia-entrada) e R$ 15 (credencial plena)

Vendas online em sescsp.org.br ou presencialmente na bilheteria de qualquer unidade do Sesc São Paulo

Classificação: 12 anos

Duração: 80 minutos

Capacidade: 98 lugares

Acessibilidade: espaço acessível a cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. As sessões do dia 04 e 05 de dezembro contarão com intérpretes de Libras.