top of page

Estreia hoje: O Jogo (Duro) do Amor, comédia de Michelle Ferreira, aborda os dilemas financeiros de um casal

Foto do escritor: Levada Cultural
Levada Cultural
há 9 horas
9 min de leitura

Peça de Michelle Ferreira propõe uma reflexão bem-humorada sobre escolhas, ambições e os acordos necessários para dividir não apenas uma casa ou uma conta, mas também um projeto de vida


Serviço

Quando: De 12 de novembro a 20 de dezembro; quintas e sextas, às 20h; sábados, às 17h e às 20h; domingos, às 18h

Onde: Teatro Villa Lobos – Shopping Villa Lobos (Av. Dra. Ruth Cardoso, 4777, Jardim Universidade Pinheiros, São Paulo)

Quanto: A partir de R$ 25 (meia-entrada)

Classificação: 14 anos


Ministério da Cultura e Nubank apresentam O Jogo (Duro) do Amor


Amor e dinheiro podem até parecer assuntos muito diferentes, mas, quando duas pessoas decidem construir uma vida juntas, os dois inevitavelmente se encontram. É a partir dessa relação que nasce O Jogo (Duro) do Amor, comédia de Michelle Ferreira que aborda, com leveza e profundidade, os dilemas financeiros de um casal ao longo do tempo. A montagem chega a São Paulo hoje, dia 12 de novembro, para curta temporada no Teatro Villa Lobos. Os ingressos estão disponíveis no site sympla.com.br ou na bilheteria do teatro.


Boni e Tino, interpretados por Ingrid Gaigher e Gabriel Godoy, são um casal que se conhece de maneira inusitada e embarca na grande aventura que é uma relação amorosa. Ambiciosos e sonhadores, os dois enfrentam uma série de desafios para realizar seus objetivos e construir a vida que imaginam. No caminho, precisam lidar com escolhas que envolvem dinheiro, desejos, prioridades e expectativas sobre o futuro.


Todos os dias, diante de uma plateia, um ator e uma atriz decidem entrar em um jogo arriscado, repleto de reviravoltas. Nesse grande tabuleiro que é o palco, ora se comportam como aliados, ora como adversários. Guiados por um juiz excêntrico, interpretado por Daniel Infantini, enfrentam desafios emocionais e financeiros para alcançar seus objetivos e vencer a partida.



Como em um grande jogo de tabuleiro, cada etapa da vida a dois traz novas possibilidades e obstáculos. Entre situações hilárias e momentos emocionantes, Boni e Tino são colocados diante de dilemas morais e financeiros que exigem decisões capazes de mudar o rumo da partida. Afinal, o que significa ter uma vida “bem-sucedida”? E, quando se trata de um casal, é possível vencer sozinho?


É nesse grande tabuleiro existencial que a peça constrói sua narrativa, colocando o público diante de questões que fazem parte da vida contemporânea: como dividir as responsabilidades financeiras? Até onde os sonhos individuais cabem em um projeto a dois? O dinheiro aproxima ou distancia? E, principalmente, Boni e Tino estão jogando um contra o outro ou do mesmo lado?


A montagem é apresentada pelo Ministério da Cultura e Nubank, com produção e realização da Businessland, Instituto Nu e Governo do Brasil.


Sobre Ingrid Gaigher

Ingrid Gaigher é atriz carioca com bacharel em artes cênicas pela Casa das Artes de Laranjeiras, bailarina e cantora. Fez as novelas “Vale Tudo” (2025) e “Quanto Mais Vida Melhor!” (2021), ambas da Globo. Fez as séries “BA: O Futuro está Morto” (2023, HBO Max), “LOV3” (2021, Prime), “Segunda Chamada” (2019, Globoplay), “Carcereiros” (2019, Globoplay) e “Rio Heroes” (2018, Fox). Fez os filmes “O Maníaco do Parque” (2024), “Meu Álbum de Amores” (2021) e “Boca Seca” (2021). No teatro atuou na adaptação dos clássicos “A noviça rebelde” (2024) e “West Side Story” (2022), ambas com direção de Charles Moeller e Claudio Botelho; “Gabriela Cravo e Canela” (2015, Dir. João Falcão), “Os Sete Gatinhos” (2017, Dir. Bruce Gomlevsky), “O Homem de La Mancha” (2017, Dir. Miguel Falabella), na ópera rock “Rent” (2017, Dir. Susan Ribeiro), entre outras. Escreveu e atuou em “Canções Para Matrimônio, Vol 1.” (2021), seu primeiro solo cômico musical com direção de Pedroca Monteiro e Rafaela Azevedo, e no curta-metragem “Tiranossauro”, selecionado para importantes festivais no Brasil como Festival de Vitória e Festival de Itaúna, na América Latina Festival de Guayaquil e FIC.UBA, e em San Francisco Latino Film Festival.


Sobre Gabriel Godoy

Gabriel Godoy é ator e produtor paulista, com formação pela Oficina de Atores Nilton Travesso e pela Escola de Arte Dramática (EAD) da USP. Destaca-se pela versatilidade na comédia e no drama. É sócio-fundador da Prelúdio Núcleo Criativo. Na televisão, integrou o elenco de produções como Dona Beja (HBO Max), Coração Acelerado, Haja Coração, Família é Tudo, Mar do Sertão e Alto Astral, da TV Globo. No streaming, protagonizou a série Desjuntados (Prime Video) e participou de produções como O Negócio (HBO Max), Homens? (Comedy Central), Impuros, Me Chama de Bruna e Amor da Minha Vida (Disney), além de Assédio, Rota 66: A Polícia que Mata, A Divisão e Volte Sempre (Globoplay). No cinema, esteve em filmes como O Sequestro do Voo 375, Fervo, Fluxo, Incompatível, Doce Família, As Vitrines, Oratório e Virtuosas, entre outros trabalhos. No teatro, trabalhou nas peças Poeta em Cena, com direção de Hélder Mariani; Avoar e Colecionar de Crepúsculo, de Vladimir Capella; A Flauta Mágica, de Roberto Lage; O Açougue ou De Como Frank Sinatra Me Emociona, de Marcelo Soler; Os Cafundó, de Francisco Bretas; Mestre da Obra, de Caio Salay; O Mágico de Oz, de Billy Bond; e Cinema Falado, com Dagoberto Feliz.


Sobre Daniel Infantini

Formado em 2000 pela Escola de Arte Dramática da Universidade de São Paulo - EAD / ECA / USP. Em 30 anos de carreira, soma mais de 30 espetáculos teatrais, 21 filmes, 16 séries e diversos prêmios: Bibi Ferreira, Coca-Cola FEMSA, Arte Qualidade Brasil, APCA, FESTIM de Cinema de Portugal, entre outros, além de indicações. No teatro, trabalhou com diretores renomados: Bob Wilson, Monique Gardenberg, Mika Lins, Débora Dubois, Zé Henrique de Paula, Caco Ciocler, Marco Antonio Rodrigues, Zeca Baleiro, Dagoberto Feliz, Bruno Guida, entre outros. No cinema foi dirigido por Bruno Barreto, Rodrigo Meirelles, José Eduardo Belmonte, Monique Gardenberg, Laís Bodanzky, Gustavo Bonafé, Julia Jordão, Rodrigo Zamforlin, Roberto Dávila, Leandro HBL, Mariana Yussef, Kauê Teloli, Lipe Binder, entre outros. Como figurinista e visagista soma mais de 100 produções com renomados diretores: Kiko Marques, Zé Henrique de Paula, Caco Ciocler, Bruno Guida, Dagoberto Feliz, Fernando Nitsch, Fernando Scrich, Rafael Gomes, Grace Passô, Carla Candiotto, Rui Ricardo Dias, Lavínia Pannunzio, Debora Dubois, Marco Antonio Rodrigues, Esio Magalhães, Rhena de Faria, Erica Montanheiro, entre outros. Possui 6 importantes prêmios além de indicações.


Sobre Michelle Ferreira

Michelle Ferreira é atriz, diretora, roteirista e dramaturga de carreira internacional com treze peças encenadas por nomes como Hugo Possolo, José Roberto Jardim, Nelson Baskerville, Eric Lenate, Maria Maya, Mário Bortolotto, Isabel Teixeira, Marco Antônio Brás e Bruno Guida. Formada pela Escola de Arte Dramática da USP, cursou Ciências Sociais na mesma universidade e integrou por oito anos o Núcleo de Dramaturgia do Centro de Pesquisa Teatral, sob coordenação de Antunes Filho. Duas vezes finalista do Prêmio Luso-Brasileiro de Dramaturgia, com Reality Final (2009) e Tem alguém que nos odeia (2011). Fundadora da A Má Companhia Provoca, escreveu e dirigiu Os adultos estão na sala, trabalho pelo qual foi indicada ao Prêmio Shell em 2013. Escreveu e dirigiu Os médios, e 4 da espécie – a história do corpo coisa nenhuma pela mesma companhia. Com As Olívias, escreveu e dirigiu Riso nervoso e Mulher, Imagina! Adaptou o romance Uísque e Vergonha com Alessandra Negrini para o teatro, e foi indicada para o Prêmio Bibi Ferreira de Melhor autora em 2019. Escreveu a peça Bárbara com Marisa Orth, dirigida por Bruno Guida. Escreveu a série para TV Brasil Entre o Céu e a Terra com a produção da Realejo Filmes, e assina junto com Juliana Rosenthal a série Não foi minha culpa na Star+, dirigida por Suzana Lira. No cinema é a roteirista de Amor sem Medida, com Leandro Hassum e Juliana Paes, dirigido por Alê McHaddo e em cartaz na Netflix. Escreveu junto com Sabrina Greve O porão da rua do Grito, filme de terror que estreou na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo em 2023. Também escreveu “A última entrevista de Marília Gabriela”, com Marília Gabriela e Theodoro Cochrane, pela qual ganhou o Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Dramaturgia em 2025. Atualmente está indicada ao Prêmio APCA e Prêmio Shell pelo texto “Valência = 2 homens + 1 cooler” e escreve a segunda temporada da série Tremembé para a Prime Video.


Sobre Bruno Guida

Bruno é ator, diretor e tradutor, membro do Lincoln Center Director's Lab. Sua formação se deu no Teatro Escola Célia Helena, na École Philippe Gaulier, em Paris, e na Escola Russa de Arte Teatral de Moscou (GITIS). Assinou a direção dos espetáculos: “Fica Comigo Essa Noite”, de Flavio de Souza, com Marisa Orth e Miguel Falabella, com estreia em Lisboa, turnês em Portugal além de Rio de Janeiro e São Paulo; “Como é que eu Vim Parar Aqui”, de Thai de Melo e Juliana Rosenthal, com estreia em São Paulo e turnê pelo Brasil; “A Última Entrevista de Marília Gabriela”, de Michelle Ferreira, com estreia em São Paulo e turnê pelo Brasil; “Bárbara”, com dramaturgia de Michelle Ferreira, com estreia em São Paulo e turnê pelo Brasil; “In Extremis”, de Neil Bartlett, com temporadas no Rio e em São Paulo; “Blackbox”, do coletivo P.L.U.T.O., com estreia no Festival Internacional de Buenos Aires; “The Pillowman - O Homem Travesseiro”, de Martin McDonagh, com diversas temporadas no Rio e em São Paulo; “Avental todo Sujo de Ovo”, de Marcos Barbosa; “Lady M”, de Milton Morales; “Ninho”, de Marc Garcia Coté, com estreia em Paris; “Seis Atrizes”, de Waldemar Neves; “O Silêncio que veio do Céu”, de Felipe Sant’Angelo; e “Match”, baseado no texto “Phoenix”, de Scott Organ. Como ator participou de mais de 20 montagens teatrais. E como tradutor verteu obras do inglês, francês e espanhol.


Sobre Erica Montanheiro

Atriz, preparadora de elenco, diretora e dramaturga, formada em teatro pela École Philippe Gaulier, na França. Trabalhou com Jô Soares de 2011 a 2022, integrando o elenco de 5 projetos dirigidos por ele. Seu espetáculo solo Inventário, direção de Eric Lenate, foi eleito pela Veja SP como um dos espetáculos do ano. Protagoniza a peça Gaslight, última direção de Jô Soares, e a animação Os óculos mágicos de Charlotte, criação de Suppa e Miguel Falabella. Preparou o elenco dos musicais Cabaret, Elvis - a Musical Revolution, Uma coisa engraçada aconteceu a caminho do fórum, Chorus Line e Gil - Andar com fé. Diretora assistente para Bruno Guida em Fica comigo essa noite, com Marisa Orth e Miguel Falabella. Vencedora do prêmio Aplauso Brasil por Histeria, direção Jô Soares.


Sobre o Nu

O Nu é uma das maiores instituições financeiras digitais do mundo e o maior banco digital da América Latina. Com a missão de combater a complexidade e empoderar as pessoas, atende a mais de 140 milhões de clientes no Brasil, no México e na Colômbia. Recentemente, o Nu iniciou operações nos Estados Unidos e lançou a Nu Global, sua conta multimoeda que permite a movimentação de dinheiro entre mais de 35 países. O Nu vem liderando uma transformação no setor por meio de produtos inovadores e serviços focados nas pessoas. Tecnologia proprietária e dados em escala impulsionam a plataforma digital da companhia, desenvolvida para promover acesso, evolução e transparência financeira. Seu modelo de negócios se fortalece graças à satisfação dos clientes e a custos mais baixos, alimentando um ciclo contínuo de crescimento e rentabilidade.


Sobre a Businessland

Businessland é uma empresa de entretenimento que atua em três frentes complementares, conectando marcas e pessoas por meio de experiências de alto impacto. Com as verticais Experience, Partnerships e Education, a companhia desenvolve e realiza projetos que unem entretenimento, estratégia e inovação. Na frente de Experience, realiza projetos proprietários originais, de entretenimento, megaeventos e ações de live marketing; em Partnerships, estrutura patrocínios e parcerias estratégicas através de sua plataforma nos maiores parques e resorts do país; e, em Education, investe na formação e capacitação de profissionais por meio de cursos na ESPM, incluindo MBA, além de mentorias e palestras voltados ao mercado de eventos e entretenimento. Com atuação consolidada no setor, a Businessland vem se destacando pela criação, produção e operação de projetos de grande porte, especialmente no universo do entretenimento e da cultura pop. A empresa está à frente das produções e experiências de sucesso no Brasil, como The FRIENDS™ Experience, Harry Potter: Baile Tribruxo, Disney Toy Story Ao Infinito e Além - A Exposição, reforçando sua expertise na entrega de atrações imersivas, relevantes para o público e alinhadas aos mais altos padrões de qualidade. Ao combinar conteúdo, marcas e experiências memoráveis, a Businessland se posiciona como uma das forças em ascensão na realização de projetos que movimentam o mercado e engajam diferentes audiências.


Ficha técnica

Michelle Ferreira - Dramaturgia

Bruno Guida - Direção Geral

Erica Montanheiro - Codireção

Renata Alvim - Direção de Produção

Tulio Pezzoni - Desenho de Luz

Daniel Maia - Desenho de Som e Trilha Original

Theodoro Cochrane - Figurinista

Natalia Lana - Cenário

Concepção Original: Gustavo Teixeira Henriques

Direção executiva: Andrea Flores e Marcelo Flores

Realização e Produção: Businessland


Serviço

O Jogo (Duro) do Amor

Local: Teatro Villa Lobos – Shopping Villa Lobos, Av. Dra. Ruth Cardoso, 4777 - Jardim Universidade Pinheiros, São Paulo - SP

Temporada: 12 de novembro a 20 de dezembro

Sessões: quintas e sextas, às 20h; sábado às 17h e às 20h; domingo às 18h

Obs.: não haverá apresentações nos dias 26/11, 03/12, 10/12 e 17/12. Nos dias 29/11, 06/12, 13/12 e 20/12, haverá sessões duplas, às 16h e às 19h.

Classificação: 14 anos

Duração: 90 minutos


Ingressos

A partir de R$ 25 (meia-entrada). Ingressos populares em todos os setores (mediante disponibilidade) a partir de R$ 25 (meia-entrada).

Online: Sympla (bileto.sympla.com.br/event/129108)

Bilheteria física: aberta somente nos dias de apresentação, a partir de 3 horas antes do início de cada sessão.

Totem de autoatendimento: localizado no 4º andar do Shopping Villa Lobos, em frente aos elevadores. Disponível todos os dias, durante o horário de funcionamento do shopping, sem cobrança de taxa de conveniência.

Posts recentes

Ver tudo

Comentários


bottom of page